Figürliche Arbeiten

Hier finden Sie eine umfassende Zusammenstellung aller Werke, die der Holzbildhauer Ole Janzen seit 2021 während seiner Schaffenszeit gefertigt hat.

Hier finden Sie alle geschnitzten Skulpturen vom Holzbildhauer Ole Janzen die seit 2021 entstanden sind.

2023 NR. 11 FREE

Zum Jahresende hin ist noch eine wundervolle Skulptur entstanden, die eine persönliche Relevanz für mich besitzt. Nach Abschluss mehrerer größerer Projekte verspürte ich den Wunsch nach einem kleineren, persönlicheren Thema. Diese Arbeit behandelt ein Thema, das mich seit etwa zwei Jahren fasziniert: das Tanzen und die Emotionen, die damit einhergehen. Beim Tanzen finde ich die Freiheit, mich von allen Gedanken zu lösen und ein tiefes Gefühl der Leichtigkeit zu erleben.

2023 NR. 10 PERFECT

Wer mich kennt und schon einmal mit mir an einem Modehaus vorbeigelaufen ist, konnte vielleicht eine Vorliebe für Schaufensterpuppen in meinem Verhalten erahnen. Es sind die monotonen, schemenhaften Gesichter, die meine Aufmerksamkeit erregen. Auch wenn diese Skulptur kein solches Gesicht bekommen hat, lässt sich die Freude an Schaufensterpuppen in meinem Schaffen erahnen.

Vielleicht spiegelt sich in den Armen dieser Figur auch mein frühester Kindheitswunsch wider, nämlich der Wunsch, ein Erfinder zu werden.

2023 NR. 9 UNDERFOOT

Momentan üben lebensgroße Darstellungen und besonders die Darstellung von Gliedmaßen eine faszinierende Wirkung auf mich aus. Das Zusammenspiel der verschiedenen Muskeln und die daraus resultierenden Formen sind für mich eine Quelle kontinuierlichen Lernens in der Bildhauerei.

Die Idee, den Sockel als Kontrast zu einem makellosen, unberührten Bein zu nutzen, kam mir erst in einem fortgeschrittenen Stadium des Prozesses. Jedoch schätze ich nun diese Komposition sehr. Der scheinbar an den Füßen haftende Schmutz inspiriert mich zu vielfältigen Gedanken über diese Figur.

2023 NR. 8 GOLDEN RAIN


Dem Betrachter fällt vielleicht erst beim zweiten Blick auf, zerbrechlich ist der Körper dieser jungen Frau, davon zeugen auch die Drähte die ihren holen Körper zusammenhalten.

2023 NR. 7 COLOR

Das Schnitzen einer Skulptur ist eine Fertigkeit an sich. Eine Skulptur jedoch auf Bildern korrekt festzuhalten und ihren Charakter einzufangen, stellt mich stets vor neue Herausforderungen.

Diese Skulptur gehört zu meinen sogenannten “Fünfminutenfiguren”. Die farbliche Gestaltung entstand spontan, ohne lange zu überlegen, und in kürzester Zeit.


Diese “Fünfminutenanfälle” überkommen mich in der Regel spät abends, wenn ich durch meine Werkstatt gehe. In diesen Momenten empfinde ich ein starkes Gefühl der Freiheit. Dabei nehme ich bewusst das Risiko des Scheiterns in Kauf sowie den Verlust der Energie, die ich in diese Skulptur gesteckt habe.

2023 NR. 6 LIKE ROBERT MARC LEHMANN

Ein äußerst zeitintensives Projekt war die Gestaltung der Büste des Meeresbiologen Robert Marc Lehmann, der vielen jungen Menschen wohlbekannt ist.

Die Motivation hinter der Schaffung dieser Büste sowie die Investition von über 200 Arbeitsstunden lassen sich klar erläutern. Es ist meine Überzeugung, dass eine Darstellung dieser Persönlichkeit angemessen ist. Darüber hinaus empfinde ich es als meine Art, Anerkennung für die herausragenden Leistungen dieser Person zum Ausdruck zu bringen.

Ich danke Robert für seine Taten und dafür, dass er als eine Quelle der Inspiration für zahlreiche Menschen dient.

MISSION ERDE e.V.

2023 NR. 5 I HAVE NO NAME

Ich liebe meine kleinen Skulpturen, ganz ohne Frage. Jedoch drängt es mich immer wieder dazu, größere Dinge zu erschaffen. Obwohl mir eigentlich die Geduld für langanhaltende Objekte fehlt, habe ich mich bereits in Palma an größeren, büstenhaften Objekten versucht. Zurück hier in Deutschland lässt mich dies immer noch nicht los. So ist diese junge Dame entstanden.

2023 NR. 4 BROKEN SHADOW

In letzter Zeit kommt es immer wieder vor, dass ich Skulpturen von meinem “Skulpturen-Friedhof” heraushole. Mein “Friedhof” ist eine Kiste, in der ich im Laufe der Jahre misslungene oder nicht weiterverfolgte Skulpturen aufbewahrt habe. Scheinbar finden dennoch einige von ihnen den Weg ans Tageslicht. Oftmals entscheide ich impulsiv, sie herauszuholen und ein wenig zu verändern.

So auch bei dieser Skulptur. Ich kann nicht genau sagen, wann ich sie geschnitzt habe, aber es war irgendwann vor der Corona-Pandemie. Der Schaffensprozess ist mir noch gut in Erinnerung. Es ging alles sehr schnell, und ich habe einfach meiner Intuition folgend gehandelt.

2023 NR. 3 MOMENTS

Diese Skulptur entstand Ende Juni 2023, in einer Zeit, in der viel geschah. Der Tod meiner Mutter zwei Monate zuvor hat etwas in mir verändert und mir die Vergänglichkeit des Lebens schlagartig bewusst gemacht. Diese Erkenntnis löst in mir keine Angst aus, sondern im Gegenteil, sie lässt den Moment leichter werden.

2023 NR. 2 WHAT IS GOLD?

Vor vielen Jahren nahm diese Skulptur ihren Anfang. Ursprünglich stellte sie eine Frau beim Haarewaschen dar. Im Laufe der Zeit wurde sie jedoch immer weiter reduziert.

Tatsächlich verbinde ich diese Skulptur mit der Brustkrebsdiagnose meiner Mutter. Erst nach dieser Diagnose begann ich, den perfekten Körper zu verändern und kontinuierlich zu reduzieren. Im Juni, nach dem Tod meiner Mutter, als der Krebs schließlich seinen Tribut gefordert hatte, entschloss ich mich, die Figur so fertigzustellen, wie sie jetzt ist.

Letztlich blieb das, was Leben schenkt.

2023 NR. 1 SHADOWS OF BEAUTY

Diese Skulptur nahm im Spätsommer 2022 ihren Anfang. Während dieser Zeit verbrachte ich meine Tage in einem geräumigen Tipi und widmete mich ausschließlich meinen Grundbedürfnissen, meinen Gedanken und gelegentlich dem Schnitzen einer Skulptur.

Im Juni 2023 konnte ich sie schließlich vollenden, und sie stellt somit die erste Arbeit dar, die in meiner neuen Werkstatt in Deutschland entstanden ist.

2022 NR. 9 PHONE


Diese wahnsinnig tolle Skulptur schnitze ich bereits im Jahr 2019, eine Zeit in der ich mich vor Arbeit kaum retten konnte. Im Sommer 2022 fand ich sie wieder und stellte sie fertig in dem ich eine farbige Fassung und das Telefonkabel hinzufügte.
Eine Figur die wie ich finde eine Menge über uns und unsere Zeit aussagt.

2022 Nr. 8 On Earth

Auch hierbei handelt es sich um eine Skulptur welche ich bereits 2021 geschnitzt habe. Anlass war es, sich von meinen Skulpturen mit großen Köpfen zu distanzieren und alltägliches darzustellen. Ich habe sie zunächst beiseite gestellt und wie auch zwei weitere Skulpturen auf einer Ausstellung in Mecklenburg Vorpommern farblich gefasst und danach zu schätzen gelernt.

2022 NR. 7 FLOWER

Schon im Jahr 2021 habe ich diese Skulptur im Wald geschnitzt. Obwohl ich sie zunächst aussortierte, holte ich sie 2022 zusammen mit zwei weiteren Skulpturen noch einmal heraus und gestaltete sie farblich um. Nun bin ich begeistert von ihr, und freue mich über die Fragen welche sie in mir aufwirft.

2022 Nr. 6 Relation to the ground


Diese Skulptur ist bereits 2021 in ihrer Form entstanden. Ich stellte Sie zunächst beiseite, da ich nicht wirklich etwas mit ihr anfangen konnte. Erst die farbliche Fassung welche 2022 auf einer Ausstellung entstanden ist, machte sie für mich aussagekräftig.

2022 Nr. 5 With head held high


In einer Situation, in der ich keine andere Wahl hatte, entstand diese beeindruckende Skulptur etwa 20 cm große Figur. Mit begrenzten Mitteln und einem starken Drang, etwas zu schaffen, griff ich kurzerhand zur Motorsäge. Der Zufall wollte es dann so, dass eine Seite des bereits gespaltenen Kopfes nach vorne brach und so eine vielsagende Darstellung entstand.

2022 Nr. 4 Try


Im Jahr 2022 entstand eine meiner Lieblingsskulpturen, obwohl sie eigentlich nur als Zwischenprojekt gedacht war. Bei der Entstehung dieser Skulptur ließ ich mich Bildlich von der Geschichte des Pechvogels aus Tabaluga inspirieren, der nach einem schweren Gewitter kaum noch flugfähig war. Zudem faszinierte mich die kindliche Naivität, mit der Kinder etwas bauen und fest davon überzeugt sind, dass es klappen wird. Ich denke, dass wir alle etwas von dieser Überzeugung lernen können und uns trauen sollten, Dinge auszuprobieren, auch wenn es Zweifler gibt, die sagen, es werde nicht funktionieren. Oft müssen wir nur den richtigen Moment abwarten und unsere Ängste überwinden, um erfolgreich zu sein.

2022 Nr. 3 Senses


Im Jahr 2022 war es für mich an der Zeit, etwas Neues auszuprobieren und mich von meinen üblichen kindlichen Skulpturen zu distanzieren. Ich ließ mich von einem Moment aus meiner Vergangenheit inspirieren, als ich beschloss, wieder Tanzen zu lernen und mit Begeisterung dabei war. Obwohl ich Musik über alles liebe, fällt es mir schwer, das Tanzen zu erlernen. Glücklicherweise habe ich eine hervorragende Tanzlehrerin und eine ausdauernde Tanzpartnerin. Dennoch gibt es immer den Punkt, an dem ich die gesammelten Informationen verarbeiten muss, und ich finde es am besten, wenn ich die Bewegung in meinem inneren Auge durchspiele. Dieser Prozess erinnert mich stark an den Prozess, den ich durchlaufe, wenn ich versuche, die Anatomie zu verstehen.

2022 Nr. 2 Singing


Im Dezember 2021 entstand die Idee zu dieser Skulptur, welche sich im Stil stark von meinen üblichen Arbeiten unterscheidet. Ein mutiges Mädchen in meiner Heimatstadt inspirierte mich, da es als Straßenmusikerin auftrat. Straßenmusik in meiner Heimatstadt ist selten, daher war dieser Moment besonders eindrucksvoll und ich bewunderte den Mut des jungen Mädchens, sich in so jungen Jahren dort zu präsentieren.

2022 Nr. 1 Inside – Outside

Bereits im Jahr 2021 entstand diese Rohform der Skulptur, als die Erste, welche ich nach Aufgabe meiner Werkstatt in Ostholstein an meinem neuen Arbeitsplatz in Bad Segeberg schuf. Anfangs hielt ich sie für uninteressant und misslungen, und legte sie beiseite.

Doch Anfang 2022, nachdem ich die Werkstatt in Bad Segeberg verlassen hatte, holte ich sie wieder hervor. Da ich nicht wirklich die Möglichkeit hatte, neue Figuren zu schaffen, begann ich, an alten aussortierten Figuren farblich herum zu experimentieren.

Ich hätte nie gedacht, dass dabei etwas so Wunderbares entstehen könnte. Doch der Zufall zeigte mir, dass es möglich ist. Als ich die Skulptur betrachtete, wusste ich, dass sie mich perfekt repräsentiert, dass sie meine Gedanken und Gefühle widerspiegelt.


2021 Nr. 11 Magic of the Photographer

Diese beeindruckende Skulptur entstand im November 2021, als ich eine Woche lang eine Künstlerin auf ihrer Reise nach Paris begleitete. Die Inspiration für dieses Motiv ergab sich aus einer Situation, in der ich sie in einer belebten Straße fotografierte: Ich auf der einen, sie auf der anderen Seite. Erst als sie die Menge durchwinkte, wurde mir bewusst, dass etwa 30 Menschen darauf warteten, dass wir unser Shooting beendeten. Doch dank ihrer Rücksichtnahme konnten wir die Magie der Fotografie ungestört einfangen.

Die Skulptur selbst ist jedoch nicht vollständig, ihr fehlt der halbe kleine Finger der linken Hand. Ich schuf sie in einer Werkstatt bei Bad Segeberg, umgeben von Tischlern und Restauratoren. Als mir der Finger abbrach und ich mich darüber ärgerte, kommentierte einer von ihnen: „Tja, bevor er Fotograf wurde, war er wohl Tischler gewesen.“

2021 Nr. 10 Matchstick


Diese Skulptur entstand kurz nach meinem Tanzenden Mädchen. Ursprünglich sollte sie brav still und leise am Rande stehen. Doch mir gefiel nicht, wie sie ihren rechten Arm hielt. Deshalb entschied ich mich, ihn kurzerhand zu entfernen. Ich war begeistert von der Wirkung, die dadurch entstand.

2021 Nr. 9 Twirling Little Girl

Steckt nicht in jedem von uns ein kleines tanzendes Mädchen? Diese entzückende Skulptur entstand zu einer Zeit, als mich eine Künstlerin sehr bewegte, zu der der Kontakt über vier Jahre abgebrochen war. Meine Welt war sehr düster, trist und eintönig, doch sie brachte wieder etwas Bewegung hinein. Obwohl der Kontakt wieder abgebrochen ist, hat sie meine Welt für eine Weile zum Tanzen gebracht.

Kurz nach Fertigstellung entschied sich ein Kollege aus meiner damaligen Werkstatt, die Skulptur zu kaufen. Er hatte eine Tochter, die sich jedoch von ihm distanziert hatte. Die Skulptur erinnerte ihn an die schönen Momente in seiner Beziehung und brachte seine Welt für eine Weile zum Tanzen.


2021 Nr. 8 Eyes Shut


Es war für mich eines der ersten Male in denen es mir wichtig war, Proportionen von Mann und Frau in einer Skulptur darzustellen. Dem genauen Betrachter werden diese Unterschiede auffallen. Diese Skulptur entstand in einer Zeit, in der ich mich entschlossen hatte, den Kontakt zu einer Künstlerin wieder aufzunehmen, zu der ich seit vielen Jahren keinen Kontakt mehr hatte. Ich war mutig genug, mich bei ihr zu melden, doch gleichzeitig hatte ich Angst vor ihrer Reaktion und hielt mich Wochenlang von ihrer Antwort fern.

2021 Nr. 7 Becoming Me


Diese Skulptur ist für mich ein Symbol der Transformation und des Wachstums. Als ich sie schuf, befand ich mich in einer Phase der Selbstreflexion und des Wandels. Obwohl sie in ihrer ästhetischen Erscheinung nicht zu meinen Favoriten gehört, ist sie für mich von großer Bedeutung, da sie meine Fortschritte und Entwicklungen auf meinem Weg widerspiegelt. Indem ich diese Skulptur aus dem Block befreite, drückte ich meine Absicht aus, mich von den Einschränkungen und Blockaden zu befreien, die mich daran hinderten, meine volle Potential zu erreichen.

2021 Nr. 6 In the Middle


Diese Skulptur spricht für sich selbst. Obwohl sie simpel ist, ist sie sehr aussagekräftig. Jeder von uns hat eine treibende und eine haltende Kraft, die auf der Zeit unseres Lebens basieren. Das Ergebnis dieser Kräfte sind wir selbst – wir sind in der Mitte. Es geht hier nicht darum, dass die Skulptur einen Namen hat oder eine bestimmte Bedeutung trägt, sondern um die Idee, die sie verkörpert. Es geht darum, dass wir uns bewusst werden, dass wir das Ergebnis all unserer Erfahrungen und Kräfte sind, die uns formen und uns zu dem machen, was wir sind.

Zumindest war dies mein Leitgedanke..

2021 Nr. 5 Focus


Wenn man mit einem riesigen, scheinbar unüberwindbaren Problem konfrontiert wird, muss man einen Punkt finden, an dem man ansetzen kann. Ich sehe mich nicht nur als Künstler, sondern auch als Handwerker und Restaurator. Während andere nur Trümmer, ein beschädigtes Haus oder ein vollständig zerstörtes Holzfenster sehen, sehe ich die Substanz. Wir gehen analytisch vor, setzen Prothesen ein und ergreifen das Problem als Chance zum Handeln.

2021 NR. 4 SUNSHINE

Es ist faszinierend, wie diese Skulptur in einem Rausch des Aufgebens, der Verzweiflung und der Erkenntnis entstanden ist, dass mein bisheriges Dasein völlig an meiner eigentlichen Intention vorbeigegangen ist – ein Problem, das ich selbst geschaffen hatte und das für mich unlösbar schien.

Die Interpretation meiner Betrachter ging jedoch genau in die gegenteilige Richtung: Entspannung, Zufriedenheit, ein Gefühl des Sonnenbads und des Genusses.

Dies ist ein hervorragendes Beispiel dafür, dass die Dinge oft nicht so sind, wie sie scheinen.

2021 Nr. 3 Yourself


Diese Skulptur symbolisiert für mich den Moment meines persönlichen Wandels, als ich begann, mein Leben zu hinterfragen und nach Lösungen zu suchen. In dieser Zeit betete ich zu Gott und fühlte mich allein und verloren. Doch ich erkannte schließlich, dass ich selbst die Macht hatte, meine Situation zu ändern. Von oben betrachtet zeigt die Skulptur auf mich selbst, und erinnert mich daran, dass ich für mein Leben verantwortlich bin und die Kontrolle über meine Handlungen und Entscheidungen habe.

2021 Nr. 2 The thing


Etwas im Rücken haben, sowohl positiv als auch negativ.

2021 Nr. 1 Kid


Die Idee für die Darstellung eines Kindes in einer typischen Trotzhaltung entstand nach einem einschneidenden Ereignis in meinem Leben, das alles veränderte. Nachdem ich einen alten Schrank restauriert hatte, bemerkte ich, dass etwas nicht stimmte. Meine Arbeit als Tischler und Restaurator hatte mich gefangen genommen und ich hatte kaum Zeit für meine eigentliche Leidenschaft, die Bildhauerei. Ich fühlte mich gefangen in einem Hamsterrad und schämte mich, weil ich nach außen hin als Bildhauer auftrat, aber in Wirklichkeit kaum noch etwas mit diesem Handwerk zu tun hatte. Ich war frustriert und hatte das Gefühl, dass meine bildhauerischen Arbeiten gigantisch sein müssten und ich Monate an einer Figur arbeiten müsste, um etwas zu schaffen, das Bedeutung hat. Aus dieser Not heraus entstanden einige Mini-Skulptur, die meine Emotionen zu dieser Zeit widerspiegeln.